10月12日下午，第二十四届中国上海国际艺术节迎来高光时刻——指挥大师瓦莱里・捷杰耶夫率领马林斯基交响乐团亮相上海东方艺术中心，以古斯塔夫・马勒《第七交响曲》（“夜之歌”）拉开 “马勒交响曲全集” 系列演出序幕。在马勒诞辰165周年之际，这场“五天演绎九部马勒交响曲”的音乐史诗，不仅是乐团中国之行的唯一一站，更成就世界音乐史上的罕见壮举，让沪上及全球乐迷迎来“有生之年”的见证时刻。
首场演出后，捷杰耶夫接受了上海记者采访，他说：“在单个国家、单个城市、单个剧院，短时间内完整呈现一位作曲家的全部交响曲，极为罕见。选择这样庞大且有难度的项目，绝不轻松，需要大量努力和挑战，体现了艺术节的格局和担当。”捷杰耶夫口中的“罕见”，正是这场演出引发全球追“乐”的核心原因。
捷杰耶夫接受上海媒体访问
高强度音乐马拉松如何完成
“我喜欢上海很多年了！”捷杰耶夫回忆，1998年秋天，他第一次来上海，指挥了上海大剧院的开幕演出，那是他在中国的首场音乐会。当年，观众中有一半以上是欧美企业代表，而如今，台下以中国观众为主，还有很多年轻人。这在他看来，是可喜的变化。“对我而言，让中国年轻人爱上马勒，是一大挑战。”
演出中，捷杰耶夫以精准且富有戏剧性的节奏，带领乐团将《第七交响曲》“从黑夜至天明”的宏大构思展现得淋漓尽致。谈及马勒作品中的情感表达，捷杰耶夫直言：“马勒对作品质量要求严苛，他的人生有欢乐也有悲剧，这些都藏在音乐里——比如他的晚期作品，更多反映了他的失望与人生变故，而《第五交响曲》创作于他人生快乐的阶段，听起来很明快。”
10 月 12 日下午，指挥大师瓦莱里・捷杰耶夫率领马林斯基交响乐团演绎马勒《第七交响曲》
首场演出结束时，全场掌声雷动，欢呼声响彻音乐厅。乐评人张菲儿感叹：“捷杰耶夫将马林斯基乐团的精确与激情完美融合，《第七交响曲》的晦暗与光明形成鲜明对比，既是深度诠释音乐，也是一次精神体验。”
“我们有时会一天演两场，强度很大。”为了保证演出质量，乐团带来了众多经验丰富的乐手轮换演奏，部分独奏家也会交替登场。许多乐手此前曾来华演出，熟悉上海的演出场馆，为演出提供了便利。
在捷杰耶夫看来，指挥时，挥动双手其实不难，难的是要用心、用脑去感受，在情感上做到精准。“如果马勒在音乐里描绘了快乐，那这段旋律就必须听起来是快乐的；如果带有悲剧色彩，也要传递出对应的情绪。”
捷杰耶夫在排练
“马勒周”吸引全球乐迷来沪
作为艺术节重磅演出，“马勒交响曲全集” 开票即引发抢票热潮，《马勒第八交响曲》一经上线便告罄。数据显示，近45%观众来自外省市，更有美国、德国、俄罗斯等多国乐迷专程奔赴上海，开启“看艺术+游上海”的专属“马勒周”。
来自美国的伊万是马林斯基“铁杆粉丝”，此次购入全集套票：“能在一周内、同一个城市听完马勒全集，机会实在太难得了。”这场音乐之旅也是一次探索上海的契机，“我一直对上海充满好奇，正好可以伴着音乐深入感受这座城市。”
也有不少乐迷从全国各地赶来，对他们来说，相比飞到海外听音乐会的高成本，上海更有性价比。来自广州的“马勒迷”李先生说：“非常珍惜这次机会，提前做了很多功课，希望听完全集，可以对马勒有更完整和深刻的了解。”
演出现场
随着《第七交响曲》首演落幕，上海的“马勒宇宙”之旅才刚刚开启。12日当晚，《第四交响曲》与《第五交响曲》接连奏响。接下来几天，神秘的《第三交响曲》、磅礴的《第二交响曲》、“千人交响”《第八交响曲》及直面生死的《第九交响曲》将陆续登台。
“马勒九部交响曲的演出不是‘轻松漫步’，是艰巨又充满挑战的工作，但这正体现了演出的价值。”捷杰耶夫的话，既是对艺术的敬畏，也让这场跨越五天的音乐会，成为上海向世界展现文化活力的生动注脚。
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